Дмитрий Черкасов
Дмитрий Дмитриевич Черкасов – артист нашего театра с 1946 до 1985, заслуженный артист РСФСР
В 1946 году в самом первом спектакле театра – в «Оптимистической трагедии» Дим Димыч, как звали в его в театре, играл матроса. В газетной рецензии журналиста Сазонова ему посвящена одна строчка: «Оставляет впечатление тепло рисующий образ матроса Вайонена артист Дмитрий Черкасов» Хотя автор не уточняет, какое впечатление, скорее всего, это все-таки похвала… потому что, как продолжает очевидец, зрители встретили спектакль жаркими аплодисментами…
Создатели Нижнетагильского драматического театра летом 1946 года
Д.Черкасов с коллегами-ветеранами Великой Отечественной. 1980
…До 1941 Д. Черкасов работал в Ленинградском театре драмы и комедии. Ушел на фронт, а когда вернулся, узнал, что во время блокады погибла его семья, и он решил уехать из города. Прослышал, что набирается труппа для какого-то нового уральского театра… Дим Димыч (так все мы его называли) рассказывал мне, что само слово Тагил ассоциировалась у него с медвежьим краем и что, выйдя из поезда он удивился, не встретив ни одного медведя. Шутил, конечно…
Сбежав сюда от горьких ленинградских воспоминаний, мог ли он подумать, что этот город с частными домишками вдоль центральной улицы, с дымящими день и ночь трубами заводов, с маленьким Домом культуры, где поселился театр, станет для него родным. Мог ли представить, что сыграет для незнакомого поначалу зрителя и горьковского Луку в «На дне», и Швандю в «Любови Яровой», и Терешко «Трибунале». Два последних названия нынешней публике незнакомы, ведь время этих пьес прошло, но когда-то они были актуальны! И герои Черкасова – были героями того времени...
Н.Серебренникова в спектакле "Мои друзья"
Д.Черкасов в спектакле "Трактирщица"
Но именно так распорядилась судьба. Вернее, так распорядился ею Д.Д.Черкасов. Он остался в нашем городе, где родился его счастливый семейный союз с Надеждой Серебренниковой.
Он не покинул этот театр, хотя многие друзья, выполнив свою миссию – подняв на крыло и оставили новый творческий коллектив, уехали…
Многие годы по записи в трудовой книжке Дим Димыч был старейшим актером театра. Он проработал на нашей сцене чуть больше 40 лет.
Театралы самого старшего поколения наверняка помнят его в спектакле «Характеры». Он с какой-то просто ювелирной точностью играл трусливенького, никчемненького шукшинского героя – тестя Худякова – с бегающими глазками, трясущейся бороденкой…
Более 300 раз выходил Д.Черкасов на сцену в роли разорившегося золотопромышленника Ширинкина в спектакле «Золотая пыль» - смешного, жалкого, беззащитного и ущемляемого всеми приживалы. Был он и царем в сказках, и Чудом-Юдом Беззаконным, и одним из трех толстяков.
Тесть Худякова. "Характеры"
Ширинкин. "Золотая пыль"
Памятна еще одна уникальная актерская работа Дим Димыча в очень слабой бесконфликтной пьесе, написанной по принципу лучшее соперничает с хорошим… он сыграл Юрия Петровича Конькова – наставника юного оболтуса… и произошла редкая метаморфоза. Плохенькая пьеса, примитивный образ благодаря Черкасову превратились в историю, которая трогала за душу.
Эта работа актера была признана лучшей мужской ролью 1981 года, за нее он получил приз зрительских симпатий тагильских металлургов и почетный диплом Министерства культуры Российской Федерации как участник Всероссийского фестиваля со странным по сегодняшним меркам названием: «Образ рабочего на сцене и в драматургии». Через год примерно после премьеры «Петровича» Черкасову было присвоено звание заслуженного артиста.
А еще он играл моряка Митю в забавной истории В.Гуркина «Любовь и голуби». И опять - очень подробно… самозабвенно, искренне рассказывал он соседке о внезапной смерти своей жены Шуры… И точно также искренне и самозабвенно восклицал, увидев ее в воротах: «Ну приснится же такое!»... как они потом с Надеждой Ивановной (она играла Шуру) буквально носились по сцене. Он – смешно ковыляя, а она с лопатой наперевес, готовая огреть своего сценического супружника-пьянчужку… Его Митя мог бы показаться бесстыдным лгуном и болтуном, но Черкасов играл его с такой добротой, актерской и человеческой мудростью и иронией, что его герой запомнился, как неуемный балагур и фантазер…еще один престарелый чудик…
Очень жаль, что уезжая из Тагила, Надежда Ивановна Серебренникова увезла с собой фотографии любимого мужа... Там они и остались... вместе с нею...
В архиве театра сохранилось совсем немногое
Но никак не назовешь добрым черкасовского героя из последнего его спектакля «Синее небо, а в нем облака». Может быть, его Ветлугин и был таковым, пока мечтал дирижировать «Глорией», создавал одну за другой семьи, стремился к гармонии. Здесь Черкасов был суров к своему персонажу, ведь жизнь не оставила ему времени для исправления ошибок, она прошла мимо. И даже в тот момент, когда, величественно взмахнув рукой, маэстро все-таки давал сигнал к началу долгожданной «Глории», и казалось, что мечта сбылась, Ветлугин Черкасова будто бы кричал: «Поздно! Все поздно»!
Насколько счастливее Ветлугина был артист! 42 года, прожитые им на нашей сцене — это годы верного служения искусству и преданной любви к тагильскому зрителю...